Frank Gehry-biografi och arv

Biografi av Frank Gehry

barndom

Gehry föddes Frank Goldberg i Toronto, Ontario. Hans föräldrar var Sadie Caplan och Irving Goldberg (en före detta boxare och en resande säljare som specialiserat sig på flipper och spelautomater). De härstammade respektive från polska och ryska judar och även om han sällan använde det, fick Frank också det hebreiska namnet Ephraim. Arkitekten sa senare om sina föräldrar: ”min far trodde att jag var en drömmare, jag skulle inte uppgå till någonting., Det var min mamma som … skulle pressa mig”.

Frank Goldberg och hans syster Doreen uppfostrades inte bara av sina föräldrar utan av deras morföräldrar. Den unge Frank Goldberg tillbringade lördagsmorgnar på sin farfars järnaffär, med hjälp av de trächippings han hittade där för att bygga miniatyr föreställda städer med sin mormor. Vissa kritiker tror att dessa aktiviteter inspirerade arkitekten att fortsätta använda vardagliga material som plywood i sitt arbete.,

Under Frank Goldbergs tonåren upplevde hans familj ekonomiska svårigheter till följd av dåliga investeringar samt nya spellagar som påverkade hans fars verksamhet. Detta, tillsammans med Irving Goldbergs ohälsa, fick familjen att flytta från Toronto till Los Angeles 1947 för en ny start. Detta var en vändpunkt för Frank Goldberg, som senare skulle bli känd för sin kaliforniska designstil., Enligt vissa biografer var det vid denna tidpunkt namnet ändrades av Franks far från Goldberg till Gehry (även om andra tror att detta hände efter Frank Goldbergs äktenskap 1952).

utbildning och tidig träning

anländer till Los Angeles i sina sena tonåringar, försökte Gehry inledningsvis ett antal yrken, inklusive truckkörning, radioanmälan och kemiteknik. Kämpar för att hitta en kurs och karriär som intresserade honom han ”mindes konst, att jag älskade att gå till museer och jag älskade att titta på målningar, älskade att lyssna på musik., Dessa saker kom från min mamma, som tog mig till konserter och museer. Jag kom ihåg mormor och blocken, och bara på en föraning, jag försökte några arkitektur klasser.”

trots att arkitektoniska utarbetandet svårt, framhärdade Gehry och med uppmuntran från sina lärare och hjälp av stipendier, tog han examen från University of Southern California med en arkitektur examen 1954. Vid den här tiden hade den unga arkitekten gift sig med Anita Snyder, en transkribent med vilken han hade två döttrar, Brina och Leslie., Snyder stödde Gehry under sina år vid universitetet och vissa biografer krediterar henne med beslutet att byta efternamn, på grund av oro över att deras barn – som Gehry – skulle bli offer för antisemitisk missbruk. Oavsett när denna förändring inträffade sa Gehry senare att han ångrade att han ändrade sitt namn och noterade att han ”inte skulle göra det idag”.,

Efter att ha tagit examen i mitten av bostadsboomen efter kriget i Los Angeles började Gehry arbeta heltid för arkitektbyrån Victor Gruen Associates, där han hade lärling som student. Samma år utarbetades han dock i den amerikanska armén under en ny rekryteringsdrift och, medan han tjänstgjorde, blev involverad i att designa möbler för soldater. Det sägs att Gehrys bitar var så väldesignade att de ständigt hamnade i officerarnas kvarter., Han skulle senare ta fram en rad kartongmöbler som heter Easy Edges (1969), inspirerad av detta arbete, och en ytterligare linje Bentwood möbler 1992.

Efter att ha tjänstgjort i ett år i armén flyttade Gehry till Cambridge, Massachusetts, med sin fru, för att studera stadsplanering vid Harvard Graduate School of Design. Här blev han desillusionerad av arkitekturens misslyckande att ta itu med social orättvisa och ta särskild hänsyn till sin egen professors engagemang för att utforma ett palats för den kubanska auktoritära linjalen Fulgencio Batista., Han valde att inte slutföra programmet, istället återvände han till Kalifornien och återupptog arbetet med Victor Gruen Associates, under vilken Gehry, tillsammans med sin kollega och vän Greg Walsh, var ansvarig för att bygga en privat bostad. Denna bostad, kallad David Cabin, etablerade funktioner som skulle komma att identifiera Gehrys arbete som utskjutande och exponerade element.

Mogen Period

1962 etablerade Gehry sin egen arkitektoniska praxis i Los Angeles., Medan hans tidiga projekt var typiska för modernismen – kännetecknad av symmetri och ren geometri – inspirerades Gehry snart av artister som Ed Moses och Billy Al Bengstone för att driva en mer experimentell stil som utnyttjade hittade föremål och avfallsmaterial. Han började avslöja de vanligtvis dolda elementen i byggnader som omålad plywood, grov betong och korrugerad metall, eller i journalisten Richard Lacayos ord att ”insinuera udda bitar av affärer i hans mönster” i ett försök att ”humanisera” dem., År 1966 skilde sig Gehry och hans fru och 1975 gifte han sig med Berta Isabel Aguilera, med vilken han fortsatte att ha två söner.

ett av de bästa uttrycken för Gehrys tidiga experimentella stil Finns i sitt eget hus i Santa Monica (1978), som behöll den ursprungliga 1920-talsbyggnaden insvept i en modern design. Den byggdes med intäkterna från Easy Edges möbellinje som lockade nationell uppmärksamhet och började popularisera Gehrys estetiska., Huset fungerade som en showcase för hans arbete och även om skrämmande hans grannar det lockade kritisk uppmärksamhet som uppmuntrade Gehry att fullfölja detta tillvägagångssätt i sin kommersiella design. Författaren och programföretaget Kurt Andersen skrev på 1980-talet, ” kan inte längre skrivas av som en egensinnig Kalifornien bad boy. Han måste betraktas som en av de två eller tre viktigare medlemmarna i den sena modernistiska generationen”., 1989 tilldelades Gehry det prestigefyllda Pritzker Architecture Prize-Panelen har imponerats av Gehrys ambition och experiment (som de jämförde med Picasso) och teatraliska karaktär av hans arbete.

priset föranledde flera internationella uppdrag för Gehry inklusive Fishdance Restaurant i Kobe, Japan (1986), Vitra Design Museum i Tyskland (1987) och flera projekt i Kalifornien som Los Angeles Aerospace Museum (1982)., I museet, i synnerhet, visade Gehry sin lekfullhet-placera en futuristisk F104 Starfighter jet över huvudentrén, vinklad som om lansering från byggnaden. På samma sätt presenterade hans design För västkustens huvudkontor för Reklambyrå Chiat Day en ingång som liknade ett par jätte kikare.

sen Period

slutförandet av Guggenheim i Bilbao (1997), markerade en annan vändpunkt för arkitekten. Byggnaden fick kritisk uppmärksamhet både för dess utseende och ekonomiska inverkan på området., Det bröt definitivt med sin modernism tidigare decennier och, även om det lockade viss kritik för att vara ”gratuitously excentrisk”, etablerade Gehry som en ledande internationell arkitekt.

Gehry fortsatte med att producera flera mer landmärke byggnader inklusive Walt Disney Concert Hall (2003) i centrala Los Angeles (”det mest effektiva svaret på tvivlare, naysayers och muttrande kritiker en amerikansk arkitekt har någonsin producerat” -LA Times), New World Center (2011) i Miami Beach (”en bit av arkitektur som vågar dig att underskatta det eller skriva av det vid första anblicken.,”-LA Times) och Biomuseo (2014), ett biodiversity museum i Panama City, Panama. Ett förslag om att ansluta Walt Disney Concert Hall till Los Angeles City Hall med en ny genomfart pågår för närvarande och markerar den svepande inverkan Gehry vision på området.

ändå har inte alla Gehrys senaste byggnader konstruerats och byggts smidigt. De orealiserade inkluderar Corcoran Art Gallery expansion i Washington, D.C., ett nytt Guggenheim-museet i New York, och Gehry ’ s bidrag till både Pacific Park (Brooklyn) sanering och World Trade Center Performing Arts Center. Dessutom orsakade arkitektens 8 Spruce Street (tidigare Beekman Tower of 2010 kontroverser eftersom det översteg höjden på den närliggande Trump-byggnaden med 1 fot-vilket ledde till ett utbyte av ord mellan Gehry och Donald Trump.

Nu på 90-talet är Gehry fortfarande en betydande närvaro på den arkitektoniska scenen., 2014 markerade slutförandet av hans dramatiska Louis Vuitton-byggnad i Paris, och i 2016 tilldelades han presidentens Medal of Freedom på grund av hans ”djärva och tankeväckande strukturer visar arkitekturens makt att inducera wonder och vitalisera samhällen” (citerar presidential award citation). Arkitekten hyllades också för sin tekniska innovation och vägran att begränsa sig till konventionella material, processer och stilar. Utanför hans arkitektoniska arbete har Gehry också varit involverad i att designa utställningar, smycken och hushållsartiklar och senast en yacht.,

arvet från Frank Gehry

Även om Gehry ibland förknippas med Los Angeles skolan eller Santa Monica School of architecture (en grupp inflytelserika postmoderna arkitekter som studerade där inklusive Eric Owen Moss och Thom Mayne), hans arbete trotsar enkel kategorisering. Medan han delar de modernistiska arkitekternas transformativa principer bryter han sig bort från den modernistiska stilen genom att ta ett mycket mer experimentellt tillvägagångssätt, vilket gör hans mönster spännande och mycket igenkännliga., Denna förmåga att skapa en unik och annorlunda estetik har lett till att hans byggnader blir ikoniska symboler för ett område och turistattraktioner i sin egen rätt. Gehrys byggnader använder sig ofta av ovanliga, vardagliga material och han var en av de första moderna arkitekterna att experimentera på detta sätt. Som sådan har han kallats ”aposteln av kedjelänk stängsel och korrugerad metall sidospår”. Detta har inspirerat andra arkitekter att använda nya byggmaterial på ett liknande sätt, särskilt Philip Johnson.,

Gehry är dock inte utan kritiker, och bland de mest frispråkiga av dessa är konstkritiker och historiker Hal Foster, som uppfattar arkitekten som att spela i händerna på stora företag, gripa på ikonisk arkitektur för att få kommersiellt erkännande. Gehrys formel, enligt Foster, använder upprörande design för att locka glamour och media uppmärksamhet, samtidigt som den har liten arkitektonisk substans, särskilt med avseende på den upplevda kopplingen mellan inre och yttre, och form och funktion., Arkitekten har motverkat påståenden om att ”fans tenderar att förvirra sin godtycklighet med frihet och hans självuttryck med uttryck” genom att hävda att rörelsen och känslan i hans byggnader är avgörande för att återuppliva efterkrigsstäder, som för närvarande är ”kalla” och ”intetsägande”. Båda männen har reagerat starkt på denna fråga-Gehry hävdar ”nittioåtta procent av allt som byggs idag är rent s * * t” , medan Foster ryktas ha köpt T-shirts med lika oförskämda kommentarer om Gehry.,

på 1990-talet var Gehrys arkitektbyrå pionjär med hjälp av datorprogram för att optimera sina mönster och översätta dem till bygg-och tillverkningsprocesser, vilket möjliggjorde mer flytande och experimentella planer. Programmet de utvecklade används nu i stor utsträckning inom branschen, inklusive av välkända arkitektoniska studior som Herzog & de Meuron och Zaha Hadid., Dessutom, efter att ha förlorat sin dotter till cancer, spenderar Gehry en månad varje år med Institutionen för mikrobiologi vid Princeton University, dela den kreativa metodiken och processerna för insikt som han använder i sin arkitektoniska praxis med experter inom cancerforskning. Det är arkitektens tro att dessa iterativa metoder är överförbara, både till vetenskaperna och andra företag.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras. Obligatoriska fält är märkta *