Bob Dylan (Svenska)

Bob Dylan, ursprungliga namnet Robert Allen Zimmerman, (född 24 maj 1941, Duluth, Minnesota, USA), Amerikanska folksinger som flyttade från folk till rockmusik på 1960-talet, infusion av texterna rock and roll, theretofore främst med boy-girl romantisk insinuation, med intellektualism av klassisk litteratur och poesi., Hyllades som Shakespeare av hans generation, Dylan sålde tiotals miljoner album, skrev mer än 500 låtar inspelade av mer än 2,000 artister, utförs över hela världen, och satt standarden för lyrisk skrift. Han tilldelades Nobelpriset i litteratur 2016. (Se Redaktörens anteckning: om författaren.div>

Britannica Quiz
musik i världen (Del ett) Quiz
från gospelmusik till vissla flöjter, testa vad du vet om musik med denna quiz.,

han växte upp i den nordöstra Minnesota gruvstaden Hibbing, där hans far ägde Zimmerman Furniture and Appliance Co. Tillsammans med musik av Hank Williams, Little Richard, Elvis Presley och Johnny Ray, fick han sin första gitarr 1955 vid 14 års ålder och senare, som high school student, spelade i en serie rock and roll band. 1959, strax innan han gick in på University of Minnesota i Minneapolis, tjänade han en kort stint spela piano för stigande popstjärna Bobby Vee., När han gick på college upptäckte han den bohemiska delen av Minneapolis som kallas Dinkytown. Fascinerad av Beat poetry och folksinger Woody Guthrie, han började utföra folkmusik i kaffehus, anta efternamn Dylan (efter den walesiska poeten Dylan Thomas). Rastlös och fast besluten att träffa Guthrie—som var begränsad till ett sjukhus i New Jersey-flyttade han till östkusten.

anländer i slutet av januari 1961, Dylan hälsades av en typiskt skoningslös New York City vinter., En överlevande i hjärtat, förlitade han sig på generositeten hos olika välgörare som, charmad av hans föreställningar på Gerdes Folkstad i Greenwich Village, gav mat och skydd. Han byggde snabbt en kult följande och inom fyra månader anställdes för att spela munspel för en Harry Belafonte inspelningssession. Som svar på Robert Sheltons laudatory New York Times recension av en av Dylans liveshower i September 1961 undersökte talangscoutproducenten John Hammond och undertecknade honom till Columbia Records., Där Dylans ovårdade utseende och roots-orienterade sångmaterial gav honom det viskade smeknamnet ”Hammonds dårskap.”

Dylans självbetitlade första album släpptes i mars 1962 till blandade recensioner. Hans sångröst—en cowboy klagan spetsad med Midwestern patois, med en uppenbar nick till Guthrie-förvirrade många kritiker. Det var ett ljud som tog lite att vänja sig vid. Som jämförelse lät Dylans andra album, The Freewheelin’ Bob Dylan (släppt i maj 1963), ett clarion call., Unga öron överallt assimilerade snabbt sin knäppa röst, som delade föräldrar och barn och etablerade honom som en del av den växande motkulturen, ”en rebell med en orsak.”Dessutom, hans första stora komposition, ”Blowin’ in the Wind”, tjänade meddelande om att detta inte var någon cookie-cutter inspelningsartist. Om den här gången tecknade Dylan ett sjuårigt managementkontrakt med Albert Grossman, som snart ersatte Hammond med en annan Columbia-producent, Tom Wilson.

Bob Dylan

Bob Dylan, 1963.,

AP-bilder

få en Britannica Premium-prenumeration och få tillgång till exklusivt innehåll. Prenumerera nu

i April 1963 Dylan spelade sin första stora New York City konsert, på Stadshuset. I maj, när han var förbjuden att utföra ”Talkin’ John Birch Paranoid Blues” på Ed Sullivans populära TV-program, gick han bokstavligen ut på en gyllene möjlighet., Den sommaren, som förespråkades av folkmusikens Doyenne, Joan Baez, gjorde Dylan sitt första framträdande på Newport Folk Festival och blev nästan kronad av folkmusikens kung. Den profetiska titelsången till hans nästa album, The Times They Are a-Changin ’ (1964), gav en omedelbar hymn.

Joan Baez och Bob Dylan

Joan Baez (vänster) och Bob Dylan i mars på Washington den 28 augusti 1963.

Rowland Scherman—USA, Information Agency / Nara

miljoner hoppade på tåget när den vanliga folktrion Peter, Paul och Mary nådde nummer två på Billboard Pop singles chart i mitten av 1963 med sin version av ”Blowin” i vinden.”Dylan uppfattades som en sångare av protestlåtar, en politiskt laddad konstnär med en helt annan agenda. (Till skillnad från Elvis Presley skulle det inte finnas någon film av Dylan som sjöng ”Rock-A-Hula Baby” omgiven av bikiniklädda kvinnor.) Dylan skapade imitatörer på kaffehus och skivbolag överallt., På Newport Folk Festival 1964, medan förhandsgranska låtar från en annan sida av Bob Dylan, han förvirrade sin kärna publik genom att utföra låtar av personlig karaktär snarare än hans signatur protestrepertoar. Även om hans nya texter var lika utmanande som hans tidigare kompositioner, började en backlash från puristiska folkfans och fortsatte i tre år som Dylan trotsade konventet vid varje tur.

Bob Dylan

Bob Dylan, 1965.

© Globe Bilder/ZUMAPRESS.,com/Alamy

på hans nästa album, bring it all Back Home (1965), elinstrument var öppet brand—en kränkning av folk dogma—och endast två protestlåtar inkluderades. The Byrds skrev ”Mr. Tambourine Man” från albumet, och lade till 12-strängad gitarr och tredelad harmony-sång, och tog den till nummer ett på singellistan. Andra rockartister var snart pilfering Dylan songbook och gå med i juggernaut. När Dylans vanliga publik ökade snabbt föll hans puristiska folkfans i droves., Den malström som uppslukade Dylan är tagna i Don ’ t Look Back (1967), berättar dokumentär av hans 1965 turné i Storbritannien, regisserad av D. A. Pennebaker.

Al Kooper beskriver inspelningen Bob Dylans ”Like a Rolling Stone”

Al Kooper beskriver inspelningssessionen för Bob Dylans ”Like a Rolling Stone.”

i juni 1965, tillsammans med” härdade ”rockmusiker och i släktskap med Byrds, spelade Dylan in sin mest uppstigande låt ännu,” som en rullande sten.,”Saknar uppenbara protestreferenser, mot en grov huggen, twangy rock underbyggnad, och fronted av en snarling sång som slog ut på alla som ifrågasatte hans legitimitet, ”Like a Rolling Stone” talade till ännu en ny uppsättning lyssnare och nådde nummer två på Billboard-diagrammet. Det var den sista länken i kedjan. Världen föll vid Dylans Fötter. Och albumet som innehöll singeln Highway 61 Revisited (1965), rättfärdigade ytterligare hans abdikation av protesttronen.,

Al Kooper beskriver Bob Dylans prestation på 1965 Newport Folk Festival

Al Kooper beskriver Bob Dylans prestation på 1965 Newport (Rhode Island) Folk Festival.

på 1965 Newport Folk Festival, Dylan modigt visade sitt elektriska ljud, backas främst av Paul Butterfield Blues Band., Efter en olämplig kort 15-minuters uppsättning lämnade Dylan scenen till en buoing – mestadels ett svar på headliners oväntat förkortade prestanda snarare än till hans elektrifiering. Han återvände för en akustisk encore med två låtar. Likväl skrevs reams om hans elektriska förräderi och förvisning från folkcirkeln. (Se BTW: Dylan går elektrisk-händelsen, debatten.) Vid tiden för hans nästa offentliga framträdande, på Forest Hills (New York) Tennisstadion en månad senare, hade publiken blivit ”instruerad” av pressen hur man ska reagera., Efter en väl mottagen akustisk öppningsset, fick Dylan sällskap av hans nya backing band (Al Kooper på tangentbord, Harvey Brooks på bas, och, från Hawks, kanadensiska gitarristen Robbie Robertson och trummisen Levon Helm). Dylan och bandet buas hela föreställningen; inkongruously, publiken sjöng tillsammans med” Like A Rolling Stone, ” nummer två låten i USA den veckan, och sedan buas vid sin slutsats.,

Al Kooper beskriver Bob Dylans 1965 prestanda på Forest Hills, New York

Al Kooper beskriver Bob Dylans prestanda på Forest Hills, New York, 1965.

backas upp av Robertson, Helm, och resten av hökarna (Rick Danko på bas, Richard Manuel på piano, och Garth Hudson på orgel och saxofon), Dylan turnerade oavbrutet i 1965 och 1966, alltid spelar för utsålda, upprörda publik. Den 22 November 1965, Dylan gifte sig med Sara Lowndes., De delar sin tid mellan ett radhus i Greenwich Village och en herrgård i Woodstock, New York.

I februari 1966, på förslag av sin nya producent, Bob Johnston, Dylan in på Columbia Nashville, Tennessee, studios, tillsammans med Kooper, Robertson, och grädde i Nashville spela-för-att betala musiker. En veckas värde av marathon 20-timmars sessioner producerade ett dubbelalbum som var mer polerat än den råa, nästan punklike Highway 61 Revisited., Med några av Dylans finaste verk, Blonde on Blonde nådde nummer nio i Billboard, var kritikerrosade, och Dylan knuffade till zenit av hans popularitet. Han turnerade i Europa med The Hawks (snart att reemerge som bandet) fram till sommaren 1966, när en motorcykelolycka i Woodstock tog sin fantastiska sjuåriga fart till ett abrupt stopp. Med hänvisning till en allvarlig nackskada drog han sig tillbaka till sitt hem i Woodstock och försvann nästan i två år.,

under sin återhämtning redigerade Dylan filmfilmer från sin europeiska turné 1966 som skulle visas på TV men istället uppstod år senare när den sällan screenade filmen Eat the Document. 1998 släpptes några av de ljudinspelningar från filmen, inklusive delar av Dylans prestation på Free Trade Hall i Manchester, England, som albumet Live 1966.

1967 flyttade bandet till Woodstock för att komma närmare Dylan., Ibland koaxade de honom in i källarstudion i deras gemensamma hem för att spela musik tillsammans, och inspelningar från dessa sessioner blev slutligen det dubbla albumet The Basement Tapes (1975). I början av 1968 Columbia släppte ett avskalat album av nya Dylan låtar med titeln John Wesley Harding. Åtminstone delvis på grund av den allmänna nyfikenheten om Dylans avskildhet nådde den nummer två på Billboard-albumlistan (åtta platser högre än Bob Dylans Greatest Hits, släppt 1967).,

Milton Glaser: affisch för Bob Dylan

affisch för musiker Bob Dylan, designad av Milton Glaser, 1967.

© Milton Glaser

i januari 1968 gjorde Dylan sitt första postaccident-framträdande på en minneskonsert för Woody Guthrie i New York City. Hans bild hade förändrats; med kortare hår, glasögon och ett försummat skägg liknade han en rabbinsk student., Vid denna tidpunkt Dylan antog den hållning han höll för resten av sin karriär: kringgå önskningar kritikerna, gick han i någon riktning men de som krävde i tryck. När hans publik och kritiker var övertygade om att hans musa hade lämnat honom, skulle Dylan leverera ett album med full styrka, bara för att dra tillbaka igen.

Dylan tillbaka till Tennessee för att spela in Nashville Skyline (1969), som hjälpte till att lansera en helt ny genre, country rock. Det kartlade på nummer tre, men på grund av den jämförande enkelheten i dess texter ifrågasatte folk om Dylan var en banbrytande konstnär., Under tiden, rock första bootleg album, The Great White Wonder—innehållande unreleased, ”befriade” Dylan inspelningar—dök upp i oberoende skivbutiker. Dess distributionsmetoder var höljd i hemlighet (säkerligen Columbia, vars kontrakt med Dylan albumet kränks, var inte inblandad).

Bob Dylan

Bob Dylan uppträder på Isle Of Wight Festival, 1969.,William Lovelace—Express/Hulton Archive/Getty Images

under nästa kvartal Dylan fortsatte att spela in, turnerade sporadiskt, och var allmänt hedrad, även om hans inverkan var aldrig så stor eller så omedelbar som det hade varit på 1960-talet. i 1970 Princeton (New Jersey) University gav honom en hedersdoktor i musik. Hans första bok, Tarantula, en samling av oanslutna skrifter, möttes med kritisk likgiltighet när den oceremoniously publicerades 1971, fem år efter dess slutförande., I augusti 1971 Dylan gjorde en sällsynt framträdande på en välgörenhetskonsert som tidigare Beatle George Harrison hade organiserat för den nyligen oberoende nationen Bangladesh. I slutet av året köpte Dylan ett hus i Malibu, Kalifornien; han hade redan lämnat Woodstock för New York City 1969.

1973 uppträdde han i regissören Sam Peckinpahs film Pat Garrett och Billy The Kid och bidrog till ljudspåret, inklusive ”Knockin’ on Heaven ’ s Door.”Skrifter och teckningar, en antologi av hans texter och poesi, publicerades nästa år., 1974 turnerade han för första gången på åtta år, reconvening med bandet (vid denna tid populära artister i sin egen rätt). Före översvämningen nådde albumet som dokumenterade den turnén nummer tre.

släpptes i januari 1975, Dylans nästa studioalbum, Blood on the Tracks, var en återgång till lyrisk form. Det toppade Billboard albumlistan, som gjorde Desire, släpptes ett år senare. 1975 och 1976 Dylan barnstormade Nordamerika med en gypsylike touring company, tillkännager visar i radiointervjuer bara timmar innan de visas., Filmad och inspelad, The Rolling Thunder Revue—inklusive Joan Baez, Allen Ginsberg, Ramblin’ Jack Elliott och Roger McGuinn—kom till filmskärmar 1978 som en del av de fyra timmar långa, Dylan-redigerade Renaldo och Clara.

Lowndes och Dylan skilde sig 1977. De hade fyra barn, inklusive son Jakob, vars band The Wallflowers upplevde popframgång på 1990-talet. Dylan var också styvfar till ett barn från Lowndes tidigare äktenskap. I 1978 Dylan monterade en yearlong världsturné och släppte ett studioalbum, Street-Legal, och ett livealbum, Bob Dylan på Budokan., I en dramatisk turnabout konverterade han till kristendomen 1979 och i tre år spelade han in och utförde endast religiöst material och predikade mellan låtar på liveshower. Kritiker och lyssnare var återigen förvirrade. Trots det fick Dylan en Grammy Award 1980 för Bästa manliga rock vokal prestanda med sin ”gospel” sång ” Gotta Serve Somebody.”

1982, när Dylan blev invald i Songwriters Hall of Fame, var hans öppna iver för kristendomen avtagande., 1985 deltog han i all-star välgörenhet inspelning ”Vi Är Världen”, som anordnades av Quincy Jones, och publicerade sin tredje bok, med Texter: 1962-1985. Dylan turnerade igen 1986-87, backas upp av Tom Petty and the Heartbreakers, och 1987 kom costarred i filmen Hjärtan i Brand. Ett år senare blev han invald i Rock and Roll Hall of Fame, och Traveling Wilburys (Dylan, tom Petty, Harrison, Jeff Lynne, och Roy Orbison) bildas vid hans hus i Malibu och släppt sitt första album.

1989 återvände Dylan återigen till form med Oh Mercy, producerad av Daniel Lanois., När Life magazine publicerade en lista över de 100 mest inflytelserika amerikanerna på 1900-talet 1990, inkluderades Dylan, och 1991 fick han en lifetime achievement award från Recording Academy. År 1992 firade Columbia Records 30-årsdagen av Dylans signering med en stjärnspäckad konsert i New York City. Senare släpptes denna händelse som ett dubbelalbum och video. Som en del av Bill Clinton invigning som USA: s president 1993, Dylan sjöng ”Chimes of Freedom” framför Lincoln Memorial.,

som 1990-talet drog till ett slut, Dylan, som kallades den största poeten i andra hälften av 20-talet av Allen Ginsberg, framförd för påven i Vatikanen, nominerades till Nobelpriset för litteratur, fick en Kennedy Center ära, och gjordes befälhavare i ordningen av konst och bokstäver (Den högsta kulturella utmärkelsen som presenteras av den franska regeringen). 1998, i en comeback av olika slag, vann han tre Grammy Awards—inklusive årets album—för Time Out of Mind (1997)., År 2000 hedrades han med en Golden Globe och en Oscar för bästa originallåt för ”Things Have Changed” från filmen Wonder Boys. En annan Grammy (för bästa samtida folk album) kom Dylans sätt 2002, för Love and Theft (2001).

2003 skrev han och spelade in i filmen Masked& Anonymous och började gynna tangentbord över gitarr i live-framträdanden. Nästa år släppte han vad som visade sig vara den första i en serie självbiografier, krönikor: volym 1., I 2005 No Direction Home, en dokumentär regisserad av Martin Scorsese, dök upp på tv. Fyra timmar lång, men täcker Dylans karriär endast fram till 1967, det var allmänt hyllad av kritiker. Ett ljudspår album som inkluderade 26 tidigare outgivna spår kom ut innan dokumentären sändes. Under 2006 vände Dylan sin uppmärksamhet till satellitradio som värd för Weekly Theme Time Radio Hour och släppte Modern Times, som vann en Grammy Award för best contemporary folk album. Dylan fick också en utmärkelse för bästa solo rock vocal performance för ” Someday Baby.,”

ta en titt på Bob Dylans karriär som singer-songwriter och vinna Nobelpriset

en CCTV nyheter sänds om Bob Dylans karriär och hans val som 2016 nobelpristagare i litteratur.,

© CCTV Amerika (En Britannica Publicering Partner)Se alla filmer för denna artikel

för att lägga till Dylan Spanien är Prinsen av Asturiens Pris för Konst 2007, som juryn kallade honom en ”levande myt i populärmusikens historia och ett ljus för en generation som drömde om att förändra världen,”och 2008 Pulitzer Prize Styrelsen tilldelade honom ett särskilt hedersomnämnande för sin ”djupa påverkan på populära musik och Amerikansk kultur.”2009 släppte Dylan tillsammans genom livet, som debuterade på toppen av de brittiska och amerikanska albumlistorna., Han uppträdde fortfarande aktivt när han kom in på 70-talet, och hans 35: e studioalbum, The rootsy Tempest (2012), fann honom lika kraftfull som någonsin. Dylan vände sedan sin uppmärksamhet till den så kallade stora amerikanska sångboken, särskilt standarder inspelade av Frank Sinatra. De resulterande albumen-Shadows in The Night (2015), Fallen Angels (2016) och the three-disc Triplicate (2017)—gav Dylan beröm för sina djupt kända tolkningar. Han återvände till spektakulär lyrisk form än en gång med grova och Rowdy sätt (2020).,

Bob Dylan

Bob Dylan uppträder i Vita huset 2010.

Pete Souza-officiell Vita Huset foto

Dylan fortsatte att ta emot utmärkelser, inklusive presidentens Medal of Freedom (2012). År 2016 vann han Nobelpriset i litteratur för, som noterats av Svenska Akademiens prisutgivning, ”efter att ha skapat nya poetiska uttryck inom den stora amerikanska sångtraditionen.”

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras. Obligatoriska fält är märkta *