The Art of Amarna-Perioden

i løpet av Akhnaton sin regjeringstid, det er kjent at minst to forskjellige skulptører var ansatt i tjeneste for kongen. Den første, en mann ved navn Bak, er i hovedsak kreditert med de tidligste og mest radikale Amarna-stil stykker (dvs. Gempaaten colossi)., Det har blitt foreslått i perioden umiddelbart etter Regnal 5 År fungerte som en slags «eksperimentering periode» der Akhnaton prøvde å presse grensene for Egyptiske kunstneriske konvensjonen så langt som han kan, som et resultat av å produsere noen av de mest radikale og stiliserte stykker av Amarna-Perioden. I de senere år av Akhnaton er regelen, Bak ble erstattet av en annen billedhugger, Thutmose, som hadde en mer gradvis tilnærming til sitt arbeid., Gjenopprettede elementer fra Thutmose ‘ s workshop viser at billedhuggeren favorisert en mer realistisk, mindre overdrevne stil enn sin forgjenger, best eksemplifisert ved hans ikoniske bysten av Nefertiti på utstilling i Berlin.

BILDER AV NEFERTITI & kongefamilien

En av de mest rørende og fascinerende aspekter av kunst i det Amarna-Perioden er hvordan Akhnaton og hans familie presentert seg. I tradisjonell Egyptisk kunst, og tallene er vanligvis ganske stiv og sammensatt, ofte avbildet som deltar i høytidelige religiøse seremonier eller politiske hendelser., Sjelden var den kongelige familien er vist i en uformell setting, tilbringe tid sammen i scener fra sitt daglige liv. Under regimet til Akhnaton, men alt dette forandret seg. Farao var nesten alltid ledsaget av hans døtre, og hans Flotte Kone Nefertiti var alltid ved hans side. Familien var ofte vist tilbyr til Aten, men det er også scener av den kongelige familien spiser sammen og slapper av i palasset. Den unge prinsesser ble ofte tatt å spille rundt foreldrenes troner, eller svøpt i sine runder., Nefertiti (og hennes døtre) var også malt med de samme rød oker hudtone som sin mann, en farge som vanligvis reservert for menn, og sammen med farao, hadde et usedvanlig detaljert hender og føtter (før dette punktet, Egypterne hadde gjort noe forsøk på å skille mellom høyre og venstre vedheng).

Støtte våre Non-Profit Organisasjon

Med din hjelp kan vi lage gratis innhold som hjelper millioner av mennesker til å lære historie over hele verden.,

Bli Medlem

Fjern Annonser

Annonsering

Akhnaton & Nefertiti
etter Elsie McLaughlin (CC BY-NC-SA)

Det finnes utallige stelene og utskjæringer av Akhnaton og Nefertiti doting på hverandre og holder hverandre i hendene: i ett tilfelle dronningen selv sitter på mannen hennes fang., Paret også ofte vises i relieff scener som viser dem ridning vogner sammen og meddelelse av gaver på sine motiv fra «Vinduet Opptredener» i sine Amarna-palasset. Denne typen hengiven, realistisk-casual skildring av en farao var enestående i Egyptisk historie.

på samme måte uhørt var den symbolske prioritet gitt til Dronning Nefertiti i art av Amarna-Perioden., I stedet for å bli fremstilt som en nedskalert kvinnelig figur som står bak hennes mann, Nefertiti som ofte ble presentert på den samme skalaen som Akhnaton, en fet kunstneriske valg som betegner hennes store betydning og påvirkning i retten. Og viktig hun var: i løpet av de siste årene av Akhnaton sin regjeringstid, han utnevnt Nefertiti som hans offisielle co-regent, i hovedsak gjør henne et sekund, kongen i Egyptar-land på helt like fot med ham.,

Fjern Annonser

Annonsering

Akhnaton og den Kongelige Familie Velsignet ved Aten
etter Rikke Myrup (CC BY-NC-ND)

for ytterligere Å understreke både henne opphøyet posisjon og parets nært forhold, tidlig kunstneriske fremstillinger av Akhnaton og Nefertiti fremstille kongen og dronningen som nesten identiske tall., Bare et par diskrete markører eksistert å skille de to herrer, for eksempel kroner (Akhnaton favoriserte khat hodeplagg mens Nefertiti favoriserte en flat-topped blå krone), parykk stiler (varianter av det beskjærte «Nubiske-stil» wig ble populære med både mann og kone), og lengde og/eller stil av deres plagg. Denne dristige valg var, en gang mer, basert på religiøs symbolikk.

Ved å vises som identiske figurer, Akhnaton og Nefertiti var å samkjøre seg med de to guddommer Shu og Tefnut, henholdsvis., Nefertiti er nevnte flat-topped hodeplagg som tradisjonelt var knyttet til gudinnen Tefnut. Akhnaton tydelig ønsket å knytte seg selv og sin dronning med disse grunnleggende etableringen guddommer, som komplementær til Aten, representert styrker av liv og gjenfødelse. Kongen og dronningen, i hovedsak, ble «Far» og «Mor» av jorden, og himlene, sette dem i en guddommelig triade med Aten., Akkurat som skildringer av farao ble mer tonet ned og realistisk i løpet av de senere årene av hans regjeringstid, tendens til kongen og dronningen for å fremstå som identiske figurer svak, selv om deres guddommelige forbindelse med de to guddommer holdt seg på plass.

Datter av Akhnaton
etter Osama Shukir Muhammed Amin (CC BY-NC-SA)

Når det kommer til den private graver og monumenter av Amarna ikke-royal innbyggere, bilder av kongefamilien spille en interessant rolle., Hvor fort det ville ha vært bilder av Horus, Amun, Isis og andre tradisjonelle guder på veggene av elite begravelse kamre, nå sto bilder av Akhnaton, Nefertiti, og deres barn. Selvfølgelig, bilder av Aten var alltid til stede, og solen disk alltid tok prioritet over alle menneskelige figurene som er avbildet sammen med det. Men under Amarna-perioden bilder av kongefamilien fullstendig erstattet bilder av guder som hadde innredet Egyptiske graver i århundrer. Selv om faraos egne stein sarkofagen, bilder av Nefertiti erstattet de tradisjonelle gudinner., Akhnaton, ved å knytte seg med Shu og Aton, og Nefertiti med Tefnut, hadde i realiteten presentert seg selv og sin familie som bodde gudene. Hva var det, da, for bilder av andre guddommer på veggene i hans fag graver? Farao, hans dronning, og deres avkom var en hellig forlengelse av Aten på jorden, og derfor forventet å bli tilbedt i sin egen rett, og til å opptre som mellommenn mellom Aten og den vanlige mann.

i SLUTTEN AV ET DYNASTI

Etter 17 år på tronen, Farao Akhnaton døde i 1336 F.KR., Han ble etterfulgt av den mystiske Smenkhkare (en kortvarig farao mange Egyptologists mener å ha vært Nefertiti), som igjen ble etterfulgt av Akhnaton sin unge sønn Tutankhaten. Etter akhenatons død, det Egyptiske folk var raske til å si sin opposisjon til den «kjetterske» king ‘ s radikale religiøse reformer. Favorisere stabilitet av den gamle orden, Tutankhaten flyttet hovedstaden tilbake til Memphis og gjeninnsatt dyrkingen av Egypts polyteistene pantheon., I løpet av få år, Amarna, akhenatons strålende ‘Horizon i Aten’ hadde vært helt forlatt, sin konge og dronning gjemt og glemt. I et ytterligere forsøk på å distansere seg fra sin fars arven, den gutten kongen forandret navnet sitt fra Tutankhaten («Den Levende Bilde av Aten’) for å Tutankhamun (‘Den Levende Bilde av Amun’). Hans kone og halv-søster, Ankhesenpaaten, også fulgte etter, omprofilering seg selv som Ankhesenamun (‘Hennes Liv er av Amun’).,

Tutankhamun
etter wikipedia-bruker: dalbera (CC BY -)

i Løpet av sin regjeringstid, Farao, Tutankhamun gjort store fremskritt mot å gjenopprette Egypt til sin pre-Amarna-stat, en kampanje ledet av den etterfølgende konger Ay og Horemheb., Mens Amarna-stil art fortsatte å bli produsert i løpet av denne overgangsperioden (særlig tydelig i veggmalerier dekorere Tutankhamun ‘ s gravkammer), til syvende og sist kunstnerisk tradisjon seiret og Egyptisk kunst fra det 19. Dynasti og utover i stor grad fulgt historiske konvensjoner. Med døden til Farao Horemheb i 1292 F.KR kom på slutten av det 18. Dynastiet seg selv: Horemheb arving Ramses ville jeg funnet en ny dynastisk linje, innledet Egypt inn i en gullalder, militær makt og økonomisk velstand., I mindre enn 50 år, og nesten alle spor av Akhnaton, hans kontroversielle regjeringstid, og den kunstneriske konvensjoner som definerte det hadde blitt utryddet fra eksistens.

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert. Obligatoriske felt er merket med *