10 av de Beste Moderne Jazz Gitarister i Dag

Peter Bernstein

Allment respektert blant sine samtidige, Peter Bernstein har vært en viktig del av New York jazz scene, så vel som utenlands, siden 1989. Med andre 200 opptak studiepoeng til hans navn, han har jobbet både som leder og som en sidemann for slike giganter som Jimmy Cobb, Melvin Rhyne og Lou Donaldson.,

Bernstein ‘ s dyp svingende føler og forbindelse med tradisjon, i tandem med sin uanstrengt fremtidsrettet tilnærming til å improvisere er viktige aspekter av stilen hans, og har sett ham stige til prominence som en av pilarene i den moderne jazz gitar-scene.

Han er kanskje best kjent for sin langvarige organ trio med Larry Goldings og Bill Stewart som New York Times kalte «den beste organ trio av det siste tiåret.»Gruppens særegne identitet dreier fra utforske dypet av jazz-standarder til svært kreative komposisjoner.,

Bernstein kan også bli funnet opptre i en solo-innstillingen, eller leder hans siste kvartett sammen Sullivan Fortner (piano), Ole Farnsworth (trommer), og Peter Washington (kontrabass).

Anbefalt Peter Bernstein album: Tegn til Liv

Utgitt på Kryss og Tvers etikett i 1995, Bernstein andre opptak som leder Tegn til Liv viser dette moderne jazz gitar god spiller en blanding av originaler og jazz-standarder ved siden av high-flying samtidige Brad Mehldau, Christian McBride og Gregory Hutchison.,

Pasquale Grasso

Pasquale Grasso er en virkelig virtuose talent, inspirert av de store bebop musikere på 1930-og 40-tallet som Charlie Parker og Bud Powell.

Hans upåklagelig teknikk og unik tilnærming til å spille repertoar av the Great American Songbook har sett ham i land en oversikt kontrakt med Sony Mesterverk og har imponert moderne jazz gitar legenden Pat Metheny, som beskrevet Grasso som «den mest vesentlige nye fyren jeg har hørt på mange, mange år.,»

Hans evne til å fange opp essensen av Powell ‘ s piano som spiller, gjør det til sitt eget, og deretter overføre den på gitar har aldri vært sett før.

Anbefalt Pasquale Grasso album: Solo Standarder Vol 1

Grasso mesterlige gitar solo behandlingen av 5 velbrukte jazz-standarder må høres for å bli trodd. Feilfri bebop linjer er krydres med blendende chordal arbeid, som gitarist viser både dybden av hans engasjement og hans uendelige kreative ånd.,

Mary Halvorson

Like kjent som en komponist som hun er en gitarist, MacArthur Fellesskap mottaker Mary Halvorson ble beskrevet som «en av de mest spennende og originale gitarister i jazz – eller på annen måte» av Wall Street Journal.

Kanskje mest kjent for sin spiller i samarbeide føre, avant-garde trio ‘Hardt’, Halvorson er et 3-ganger vinner av «Beste Gitar’ award i Downbeat internasjonale kritikere meningsmåling.,

Mens du ofte definert som en jazz gitarist, Halvorson musikk virkelig trosser kategorisering og inneholder elementer fra mange andre sjangere, som blant annet rock, støy og fri improvisasjon.

Halvorson unike improvisatorisk stemme og uendelig kreativ tilnærming til komposisjon tvinger lytteren til å sitte opp og betale oppmerksomhet.,

Anbefalt Mary Halvorson album: Det Anthony Braxton Prosjektet

The collaborative trio Hardt, med bassist Michael Formanek, trommeslager/vibraphonist Tomas Fujiwara og gitarist Maria Halvorson, utforsker den meget særegne stil av berømte komponist og multi-instrumentalist Anthony Braxton.

trioen viser en sterk synergi når du utforsker Braxton ‘ s komposisjoner, og sine improvisasjoner spenner fra innadvendt og reservert for vilt og eksplosive.,

Gilad Hekselman

Siden han flyttet til New York i 2004, Israelske født gitarist Gilad Hekselman etablert seg som en viktig figur på moderne jazz gitar-scene, og har delt paviljongen med det liker av moderne saksofon storheter Chris Potter og Mark Turner.

Kanskje best kjent for sin spiller i trio-format (spesielt med lang tid samarbeidspartnere Marcus Gilmore og Ole Martin), Hekselman er spiller melodisk og harmonisk flyt er mesterlig.,

Anbefalt Gilad Hekselman album: Hjem

Hekselman femte opptaket som en leder, Boliger ble utgitt i 2015. Det er et fantastisk eksempel på Hekselman å spille i trio-format sammen med Ole Martin og Marcus Gilmore, med to ekstra spor med stor Jeff Ballard.

trioen vise et utvalg av teksturer som de utfører en blanding av originaler og utdrag fra jazz kanon, fra soaring melodiske partier til øyeblikk av intimitet og refleksjon.,

Julian Lage

Gitarist Julian Lage er et generasjonsskifte talent med en upåklagelig teknikk og tilsynelatende uendelige nysgjerrighet.

Mens du først og fremst kjent som en fremragende moderne jazz gitarist, hans undersøkelser i de utallige stammene av Amerikanske musikalske historie har ført ham til å samarbeide med et bredt spekter av musikere i verdensklasse, fra John Zorn Gary Burton.

Et vidunderbarn, Lage var satt for jazz stjernestatus i ung alder, opptre på 2000 Grammy awards i alderen bare 12, og ble kort tid etter tatt under vingen av den store Jim Hall som student.,

Anbefalt Julian Lage album: Love Hurts

Lage er 2019 er hans første utgivelse med trio av Dave King (trommer) og Jorge Roeder (double bass), og ble beskrevet av Thom Jurek av Allmusic som «en komplett glede for tilhørerne.»

Den utforsker utrolig bredt spekter av stiler som finnes i Amerikansk sang katalog, med tolkninger av komposisjoner av det liker av Roy Orbison og Ornette Coleman.

Jaume Llombart

den katalanske gitaristen Jaume Llombart ‘ s gitarspill har sjeldne kvaliteter.,

Helt autentisk, hardt svingende, intim, og full av dyp respekt for jazz tradisjon, lytteren er kanskje best behandles til sin unike lyd når du hører ham spille gitar solo.

Llombart klarer å tegne et stort utvalg av teksturer fra apparatet, uten bruk av eventuelle virkninger eller pedaler, og skaper en full og variert lyd-verden. Sammen med sin solo arbeid, Llombart har nylig turnert som en sidemann med Jorge Rossy, Al Foster og Mark Turner.,

Anbefalt Jaume Llombart album: Solo

Jaume Llombart debut solo gitar opptak viser sin unike og moden tilnærming til kunsten solo jazz gitar.

Som han jobber på sin vei gjennom 10 kjente jazz-standarder, behandling av hver låt med dyp respekt og vise grenseløs kreativitet, han viser seg å være en gitarist med en svært individuell stemme og en vakker touch.,

Lionel Loueke

Beninese gitarist Lionel Loueke først ble inspirert til å plukke opp instrumentet etter å ha lyttet til plater med slike storheter som George Benson, Kenny Burrell og Wes Montgomery.

Etter å ha studert ved National Institute of Art i elfenbenskysten, fortsatte han sin utdannelse først i Europa ved American School of Music i Paris, deretter i Usa på Berklee College of Music.,

Han til slutt studerte ved den svært prestisjetunge Thelonious Monk Institute (2001-2003) hvor han slo opp et samarbeid med fakultetet medlemmer som Terence Blanchard og Herbie Hancock – både som ansatt gitarist i band.

Anbefaler Lionel Loueke album: Karibu

Loueke ‘ s major-label debut Karibu, utgitt på Blue Note i 2008 ble møtt med gode kritikker, og har gjesteopptredener fra både Herbie Hancock og Wayne Shorter.,

Hans følge opp, mye etterlengtede Mwaliko (også på Blue Note) sikringer elementer av tradisjonelle Vest-Afrikansk musikk med jazz, og har Loueke synge i Xhosa-inspirert aksenter, veving klikk og andre percussive konsonant lyder i hans musikk.

Lage Lund

En vanlig «Rising Star» – funksjonen i Downbeat magasiner kjente kritikeren meningsmåling, norsk gitarist Lage Lund er en annen vinner i den svært prestisjetunge Thelonious Monk International Jazz Konkurranse, blinket ut av den store Pat Metheny som en favoritt unge spiller gitar.,

Hans dybde av touch, harmonisk raffinement og unike improvisatorisk stemme har han vunnet mange beundrere, som fører ham til å bli en meget ettertraktet sidemann for slike Mark Turner og Maria Schneider Orchestra blant andre.

Like hjemme med the great American songbook som han er med sin imponerende utvalg av originale komposisjoner, han har vært basert i New York siden 2002, hvor han har sementert seg som en av de viktigste moderne jazz gitar stemmer rundt, sette dagsorden for jazz, improvisasjon i det 21. århundre.,

Anbefalt Lage Lund album: Forferdelig Dyr

Lund ‘ s siste plate Forferdelig Dyr sluppet på Kryss og Tvers-Poster, ser gitarist sammen med et all-star contemporary rytmeseksjon i Sullivan Fortner (piano), Larry Grenadier (bass) og Tyshawn Sorey (trommer).

Ti ambisiøse og kreative komposisjoner tjene som et utgangspunkt for Lund å ta fly, blendende lytteren med noen av hans mest spennende og variert improvisasjoner tatt på posten.,

Kurt Rosenwinkel

uten tvil den pre-eminent moderne jazz gitar spiller av hans generasjon, Kurt Rosenwinkel innflytelse på den moderne scene er unektelig.

Hans særegne stemme som både komponist og improvisatør i lett gjenkjennelig, og har ført ham til å samarbeide utenfor realms of jazz med artister så forskjellige som Eric Clapton, Q-tips og Donald Fagen.,

Hans album som leder har inspirert utallige moderne jazz gitarister over hele verden, og hans arbeid i å sette opp den uavhengige plateselskap Heartcore Records har bidratt til å fremme en fremtidig generasjon av dyktige jazzmusikere, med Rosenwinkel opererer i rollen som produsent.

Vi har intervjuet ham om dette, og mer, her.,

Anbefalt Kurt Rosenwinkel album: Refleksjoner

Rosenwinkel utforskning av the Great American Songbook med sin «standarder trio’ bestående av Eric Revis (kontrabass) og Eric Harland (trommer) viser en annen side til hans spiller enn tidligere rekorder.

Med mindre vekt på originale komposisjoner (den eneste originale være Rosenwinkel ‘s» East Coast kjærlighetsforhold’) lytteren er behandlet for å Rosenwinkel er vanligvis avanserte harmoniske forskning på høyt elskede favoritter, innspilt vakkert.,

Lytt særlig av samspillet mellom de tre musikerne på tittel-sporet, ‘Refleksjoner’.

Jesse Van Ruller

en Annen vinner i den svært prestisjetunge Thelonious Monk International Jazz Konkurranse (med storheter som John Scofield, Pat Metheny, Jim Hall og Pat Martino på panelet), nederlandsk gitaristen Jesse Van Ruller er kjent for sin dypt uttrykksfulle å spille og kjøring swing føler.

Like hjemme som både en bandleder og en sidemann, Van Ruller har delt scene med storheter som Tom Harrell, Christian McBride og Mike Stern.,

Hans tre opptakene som leder for Criss Cross etiketten har blitt godt mottatt, og han kan finne undervisning neste generasjon av unge jazz-musikere på Conservatorium van Amsterdam under begrepet tid.

Anbefalt Jesse Van Ruller album: Her Og Der

Van Ruller første utgivelse på Kryss og Tvers har den unge jazz gitarist i både kvartett og trio innstillingen, og tilbyr sine arrangementer av komposisjoner fra the Great American Songbook og jazz canon. Lytt ut til sin sublime chordal arbeid på Ballade av det Triste Unge Menn.

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert. Obligatoriske felt er merket med *