Beastie Boys (Deutsch)

1978-1983: Gründung und frühe jahreEdit

Vor der Gründung von Beastie Boys war Michael Diamond Teil einer Reihe von Bands wie the Walden Jazz Band, BAN und The Young Aborigines. Beastie Boys gründeten sich im Juli 1981, als der junge Aborigines-Bassist Jeremy Shatan New York City für den Sommer verließ und die verbleibenden Mitglieder Michael Diamond, John Berry und Kate Schellenbach mit Adam Yauch eine neue Hardcore-Punkband gründeten. In einem Interview mit Charlie Rose aus dem Jahr 2007 erinnerte sich Yauch daran, dass Berry den Namen Beastie Boys vorgeschlagen hatte., Obwohl die Band angibt, dass „Beastie“ ein Akronym ist, das für „Jungen steht, die in anarchistische Zustände in Richtung innere Exzellenz eintreten“, räumten sowohl Yauch als auch Diamond im Charlie Rose-Interview ein, dass das Akronym tatsächlich ein „nachträglicher Einfall“ war, konzipiert nachdem der Bandname bereits ausgewählt wurde. Die Band unterstützte Bad Brains, die toten Kennedys, die Außenseiter und Reagan Youth an Orten wie CBGB, A7, Trudy Hellers Place und Max ‚ s Kansas City und spielte an letzterem Ort in der Abschlussnacht., Im November 1982 nahmen Beastie Boys die 7-Zoll-EP Polly Wog Stew in den 171A Studios auf, ein frühes Beispiel für New Yorker Hardcore.November 1982 spielten Beastie Boys Philip Puccis Geburtstag für die Zwecke seines kurzen Konzertfilms Beastie. Pucci hielt das Konzert im Preston Drama Dance Department Theatre des Bard College ab. Diese Aufführung markierte Beastie Boys ‚ ersten Auftritt auf dem Bildschirm in einem veröffentlichten Film., Puccis Konzept für Beastie bestand darin, eine Mischung aus einem halben Dutzend 16 mm Bell & Howell Filmo-Kameras und 16 mm Bolex-Kameras an die Zuschauer zu verteilen und sie zu bitten, die Leistung von Beastie Boys aus der Sicht des Publikums aufzunehmen, während eine Master Sync-Soundkamera vom Balkon des verlassenen Theaters aus gefilmt wurde, in dem die Aufführung stattfand. Die Eröffnungsband für diese Aufführung war The Young and the Useless, in der Adam Horovitz als Leadsänger auftrat., Ein einminütiger Clip von Beastie wurde anschließend von Beastie Boys für den Einsatz im Segment „Egg Raid on Mojo“ des von Capitol Records veröffentlichten Langform-Heimvideos „Skills to Pay the Bills“ ausgezogen und lizenziert. „Skills to Pay the Bills“ wurde später von der Recording Industry Association of America (RIAA) mit Gold ausgezeichnet. Berry verließ die Gruppe 1982 (später Thwig, Big Fat Love und Bourbon Deluxe) und wurde durch Horovitz ersetzt, der enge Freunde mit Beastie Boys geworden war.,

Die Band nahm auch ihren ersten Hip-Hop-Track „Cooky Puss“ auf und spielte ihn dann, basierend auf einem Streich-Aufruf der Gruppe zu einem Carvel Ice Cream-Franchise im Jahr 1983. Es war ein Teil der ersten EP der neuen Besetzung, auch Cooky Puss genannt, die das erste Werk war, das ihre Einbeziehung des Underground-Rap-Phänomens und die Verwendung von Samples zeigte. Es wurde schnell ein Hit in New Yorker U-Bahn-Tanzclubs und Nachtclubs. „Beastie Revolution“ wurde später für einen British Airways-Werbespot probiert. Beastie Boys drohten, sie wegen der Verwendung des Songs zu verklagen., British Airways zahlte ihnen sofort 40.000 Dollar an Lizenzgebühren.

1984-1987: Def Jam Jahren und Lizenziert IllEdit

nach dem Erfolg von „Cooky Puss“, begann die band zu integrieren, und rap in Ihren sets. Sie mieteten einen DJ für ihre Live-Shows, New York University Student Rick Rubin, die begann bald darauf Platten zu produzieren. „Ich traf Mike zuerst“, erinnerte sich Rubin. „Ich dachte, er wäre ein arrogantes Arschloch. Durch die Zeit mit den Bestien wuchs ich zu sehen, dass sie diesen großen Sinn für Humor hatten. Es war nicht so, dass sie Arschlöcher waren, und selbst wenn es so war, waren sie lustig damit., Rubin gründete Def Jam Recordings mit Russell Simmons, einem Studenten der NYU, und wandte sich an die Band, um sie für sein neues Label zu produzieren. Als die Band auf Hip Hop überging, wurde Schellenbach 1984 gefeuert, wobei Diamond das Schlagzeug übernahm. In ihren Memoiren von 2018 bedauerte Ad-Rock, Schellenbach entlassen zu haben, was er ihr zuschrieb, dass sie nicht zur „neuen Identität des harten Rappers“passte.,

Beastie Boys logo verwendet, um 1985-1987

Die band 12-Zoll-single „Rock Hard“ (1984) war die zweite Def Jam record Gutschrift Rubin als Produzent (der erste war „It‘ s Yours“ von T La Rock und Jazzy Jay). 1985 eröffneten Beastie Boys für John Lydons Post-Sex Pistols Band Public Image Ltd., und unterstützte Madonna auf ihrer nordamerikanischen The Virgin Tour., Dann Headliner mit Fishbone und Murphy ‚ s Law mit DJ Hurricane und später im Jahr, Die Gruppe war auf der Raising Hell Tour mit Run-DMC, Whodini, LL Cool J, und der Timex Social Club. Dank dieser Exposition, „Hold It Now, Hit It“ kartiert auf der Billboard US R – &B-und dance-charts. „She‘ s on It“ aus dem Krush Groove Soundtrack setzte sich in einer Rap/Metal-Ader fort, während Ende des Jahres eine „A-Side 12“, „Paul Revere/The New Style“, veröffentlicht wurde.

Die band nahm Lizenziert, um Krank 1986 veröffentlicht auf November 15, 1986., Das Album wurde vom Rolling Stone Magazin positiv bewertet. Licensed to Ill wurde eines der meistverkauften Rap-Alben der 1980er Jahre und das erste Rap-Album, das die Nummer 1 in den Billboard 200-Charts erreichte, wo es fünf Wochen blieb. Es erreichte auch die Nummer 2 auf der Top R&B-album-Charts. Es war Def Jams bisher meistverkauftes Debütalbum und verkaufte sich über neun Millionen Mal. Die vierte single „(you Gotta) Fight for your Right (To Party!)“, erreichte Platz 7 der US Billboard Hot 100., Obwohl die Gruppe in den USA über 26 Millionen Platten verkauft hat, ist dies ihre einzige Single, die in den US-Top Ten oder Top Twenty ihren Höhepunkt erreicht hat. Das begleitende Video (Regie: Ric Menello und Adam Dubin) wurde zu einem MTV-Grundnahrungsmittel. Ein weiterer Song aus dem Album „No Sleep till Brooklyn“ erreichte Platz 14 der britischen Single-Charts.

Im darauffolgenden Jahr nahm die Band die Lizenz für eine Tournee um die Welt. Die Tour war von Klagen und Verhaftungen betroffen, wobei die Band beschuldigt wurde, die Menge provoziert zu haben., Mai 1987 im Royal Court Theatre in Liverpool, England, zu einem Aufstand, der ungefähr 10 Minuten nach dem Auftreffen der Gruppe auf die Bühne und der Verhaftung von Adam Horovitz durch die Merseyside Police ausbrach. Ihm wurde Körperverletzung mit schwerer Körperverletzung vorgeworfen.

1988-1989: Umzug nach Capitol Records und Paul ‚ s Boutiquedit

1988 erschien Beastie Boys in Tougher Than Leather, einem Film von Rubin als Star-Vehikel für Run-D. M. C. und Def Jam Recordings., Nachdem Def Jam aufgehört hatte, sie für die Arbeit zu bezahlen, für die sie bereits gearbeitet hatten und für die sie Geld schuldeten, verließen Beastie Boys Def Jam und unterschrieben bei Capitol Records.

Das zweite Beastie Boys Album, Paul ‚ s Boutique, wurde am 25. Produziert von den Dust Brothers, Es mischt eklektische Samples und wurde als frühes Werk des experimentellen Hip-Hop beschrieben. Es konnte nicht mit dem Verkauf von Licensed to Ill mithalten und erreichte Platz 14 in den US-Albumcharts, erlangte jedoch später breite Anerkennung; Rolling Stone belegte Platz 156 auf seiner Liste der 500 größten Alben aller Zeiten.,

1990-1996: Überprüfen Sie Ihre Kopf-und Krank CommunicationEdit

Beastie Boys at Club Citta Kawasaki, Japan auf der Check-Dein-Kopf-tour, 1992

Überprüfen Sie Ihre Kopf aufgezeichnet wurde, in der band G-Sohn-studio in Atwater Village, Kalifornien, und veröffentlicht auf Ihrem Grand Royal label. Die Band wurde beeinflusst, Instrumente auf diesem Album von der niederländischen Gruppe Urban Dance Squad zu spielen; mit Mike D am Schlagzeug, Yauch am Bass, Horovitz an der Gitarre und Mark Ramos Nishita („Keyboard Money Mark“) an den Keyboards. Mario Caldato, Jr,, der bei der Produktion von Paul ‚ s Boutique geholfen hatte, konstruierte die Platte und wurde ein langjähriger Mitarbeiter. Check Your Head wurde 1992 veröffentlicht und wurde in den USA mit Doppelplatin ausgezeichnet und erreichte Platz 10 der Billboard 200. Die Single „So What ‚ cha Want“ erreichte Platz 93 der Billboard 100 und erreichte sowohl die Rap-als auch die Modern Rock-Charts, während die erste Single des Albums, „Pass the Mic“, Platz 38 der Hot Dance Music-Charts erreichte., Das album führte auch eine experimentelle Richtung, mit funk und jazz inspirierten songs, darunter „Lighten Up“ und „Something‘ s Got to Give“. Die Band kehrte zu ihren Hardcore-Punk-Wurzeln für den Song „Time for Livin'“ zurück, ein Cover von a 1974 Sly und the Family Stone Song. Die Zugabe von Instrumenten und der härtere Rocksound des Albums könnten als Vorläufer des Nu Metal-Musikgenres angesehen werden, das in der späteren Hälfte der 1990er Jahre herauskam.,

Beastie Boys unterzeichneten eine vielseitige Liste von Künstlern bei ihrem Grand Royal Label, darunter Luscious Jackson, Sean Lennon und der australische Künstler Ben Lee. Die Gruppe besaß Grand Royal Records, bis 2001. Grand Royal ‚ s erste unabhängige Veröffentlichung war Luscious Jacksons Album In Search of Manny in 1993. Ebenfalls 1993 trug die Band den Track „It‘ s the New Style“ (mit DJ Hurricane) zum AIDS-Benefizalbum No Alternative bei, das von der Red Hot Organization produziert wurde.,

Beastie Boys veröffentlichte auch das Grand Royal Magazine, mit der ersten Ausgabe im Jahr 1993 mit einer Titelgeschichte über Bruce Lee, Kunstwerken von George Clinton und Interviews mit Kareem Abdul-Jabbar und einem Stamm namens Quest ‚ s MC Q-Tip. Die Ausgabe 1995 des Magazins enthielt ein denkwürdiges Stück über die Meeräsche. Das Oxford English Dictionary zitiert dies als die erste veröffentlichte Verwendung des Begriffs, zusammen mit den Texten aus dem Lied der Band 1994, „Mullet Head“. Dieser Begriff wurde in den 1980er Jahren nicht gehört, obwohl dieses Jahrzehnt rückwirkend als Höhepunkt der Popularität der Meeräsche gefeiert wurde., Die OED sagt, dass der Begriff „anscheinend von der US-Hip-Hop-Gruppe Beastie Boys geprägt und sicherlich populär gemacht wurde“. Das Grand Royal Magazine ist auch dafür verantwortlich, der britischen Band Sneaker Pimps ihren Namen zu geben.

Ill Communication, das 1994 veröffentlicht wurde, kehrte Beastie Boys an die Spitze der Charts zurück, als das Album auf Platz 1 der Billboard 200 debütierte und auf Platz 2 der R&B / hip Hop Album chart erreichte. Die Single „Sabotage“ wurde ein Hit in den modernen Rock-Charts und das Musikvideo von Spike Jonze erhielt ein umfangreiches Spiel auf MTV., „Get It Together“ erreichte Top 10 auf der Billboard. Auch 1994 veröffentlichte die Band Einige alte Bullshit, mit dem frühen unabhängigen Material der Band, machte Nummer 46 auf der Billboard Independent Charts.

Beastie Boys waren 1994 zusammen mit The Smashing Pumpkins Headliner beim Lollapalooza—einem amerikanischen Wandermusikfestival -. Darüber hinaus spielte die Band drei Konzerte (in Los Angeles, New York City und Washington, DC), um Geld für den Milarepa Fund zu sammeln und widmete die Lizenzgebühren von „Shambala“ und „Bodhisattva Vow“ von the Ill Communication der Sache., Der Milarepa-Fonds zielt darauf ab, das Bewusstsein für tibetische Menschenrechtsfragen und das Exil des Dalai Lama zu schärfen. 1996 organisierte Yauch die größte Rock-Benefizshow seit 1985 Live Aid – das tibetische Freiheitskonzert, ein zweitägiges Festival im Golden Gate Park in San Francisco, das über 100.000 Teilnehmer anzog.

1995 wurde die Popularität der Beastie Boys unterstrichen, als Tickets für eine Arena-Tour in den USA und Madison Square Garden verkauft wurden und Chicagos Rosemont Horizon innerhalb von 30 Minuten ausverkauft war., Ein Dollar von jedem verkauften Ticket ging über Milarepa an lokale Wohltätigkeitsorganisationen in jeder Stadt auf der Tour. Beastie Boys tourten zum ersten Mal durch Südamerika und Südostasien. Die Band veröffentlichte 1995 auch Aglio e Olio, eine Sammlung von acht Songs, die nur 11 Minuten dauerten und auf ihre Punk-Wurzeln zurückgehen. Der in-Sound von Way Out! eine Sammlung von zuvor veröffentlichten jazz/funk instrumentals, was released on Grand Royal im Jahr 1996 mit dem Titel und artwork eine Hommage an ein album von Elektro-pop-Musik-Pioniere Perrey und Kingsley.,

1992 beschlossen die Beastie Boys, Teile der Tonaufnahme von „Choir“ von James Newton in verschiedenen Versionen ihres Songs „Pass the Mic“zu probieren. Die Band erhielt von Newton keine Lizenz zur Verwendung der Komposition. Gemäß ihrer Lizenz von ECM Records sampelten Beastie Boys die ersten sechs Sekunden von Newtons Tonaufnahme von „Choir“ digital und wiederholten dieses sechs Sekunden lange Sample als Hintergrundelement während ihres gesamten Songs. Newton klagte und behauptete, die Band verletze sein Urheberrecht an der zugrunde liegenden Komposition von „Choir“., Das Amtsgericht erteilte Beastie Boys summarisches Urteil. Das Landgericht sagte, dass keine Lizenz erforderlich war, weil das Drei-Noten-Segment von „Chor“ fehlte die erforderliche Originalität und war daher nicht urheberrechtlich geschützt. Die Entscheidung wurde im Berufungsverfahren bestätigt.

1997-2001: Hello NastyEdit

Beastie Boys begannen 1995 mit der Arbeit an dem Album Hello Nasty in den G-Son Studios in Los Angeles, produzierten und nahmen es jedoch in New York City auf, nachdem Yauch 1996 nach Manhattan gezogen war. Das Album zeigte eine erhebliche Verschiebung im musikalischen Gefühl, mit dem Zusatz von Mix Master Mike., Das Album enthielt bombastische Beats, Rap-Samples und experimentelle Sounds. Juli 1998 veröffentlichte Hello Nasty erzielte in den USA einen Umsatz in der ersten Woche von 681,000 und wurde direkt zur Nummer 1 in den USA, Großbritannien, Deutschland, Australien, den Niederlanden, Neuseeland und Schweden. Das Album erreichte Platz 2 in den Charts in Kanada und Japan und erreichte Top-Ten-Chart-Positionen in Österreich, der Schweiz, Irland, Belgien, Finnland, Frankreich und Israel.,

Beastie Boys gewannen 1999 zwei Grammy Awards und erhielten für Hello Nasty den Grammy Award für das beste alternative Musikalbum sowie den Grammy Award für die beste Rap-Performance eines Duos oder einer Gruppe für „Intergalactic“. Dies war das erste und seit 2008 einzige Mal, dass eine Band Preise in den Kategorien Rap und Alternative gewonnen hatte.

Auch bei den MTV Video Music Awards 1998 gewannen sie den Michael Jackson Video Vanguard Award für ihren Beitrag zu Musikvideos., Im folgenden Jahr bei den MTV Video Music Awards 1999 gewannen sie auch den Preis für das beste Hip-Hop-Video für ihren Hit „Intergalactic“. Beastie Boys nutzten beide Auftritte bei den Video Music Awards, um politisch aufgeladene Reden von beträchtlicher Länge vor dem beträchtlichen MTV-Publikum zu halten. Bei der Zeremonie 1998 ging Yauch auf das Problem ein, dass Muslime als Terroristen stereotypisiert werden und dass die meisten Menschen des muslimischen Glaubens keine Terroristen sind. Diese Kommentare wurden im Zuge der Bombenanschläge auf die US-Botschaft abgegeben, die nur einen Monat zuvor sowohl in Kenia als auch in Tansania stattgefunden hatten., Bei der Zeremonie 1999 im Zuge der Horrorgeschichten, die aus Woodstock 99 kamen, sprach Adam Horovitz die Tatsache an, dass es auf dem Festival viele Fälle von sexuellen Übergriffen und Vergewaltigungen gegeben hatte, was darauf hindeutet, dass Bands und Festivals den Sicherheitsdetails bei ihren Konzerten viel mehr Aufmerksamkeit schenken müssen.

Beastie Boys starteten 1998 eine Arena-Tour. Durch Ian C. Rogers stellte die Band ihren Fans Live-Downloads ihrer Auftritte zur Verfügung, wurde jedoch vorübergehend vereitelt, als Capitol Records sie von ihrer Website entfernte., Beastie Boys war eine der ersten bands, die aus MP3-downloads auf Ihrer website zur Verfügung. Die Gruppe erhielt ein hohes Maß an Resonanz und öffentliches Bewusstsein als Ergebnis einen veröffentlichten Artikel in der Wall Street Journal über die Bemühungen der Band einschließlich.September 1999 schlossen sich Beastie Boys Elvis Costello an, um „Radio Radio“ in der 25th Anniversary Season von Saturday Night Live zu spielen.

Beastie Boys veröffentlichten 1999 The Sounds of Science, eine Zwei-CD-Anthologie ihrer Werke., Dieses Album erreichte Platz 19 in der Billboard 200, Platz 18 in Kanada und Platz 14 in den R&B/Hip Hop Charts. Der einzige neue Song, die Single „Alive“, erreichte Platz 11 der modernen Rock-Charts der Billboard.

Im Jahr 2000 hatten Beastie Boys geplant, die „Rhyme and Reason Tour“ mit Rage Against the Machine und Busta Rhymes zu Co-Headline, aber die Tour wurde abgesagt, als Schlagzeuger Mike D erlitt eine schwere Verletzung durch einen Fahrradunfall. Die offizielle Diagnose war akromioklavikuläre Gelenkdislokation fünften Grades; Er brauchte eine Operation und umfangreiche Rehabilitation., Als er sich erholte, hatte sich die Wut gegen die Maschine aufgelöst, obwohl sie sich sieben Jahre später wieder vereinen würden.

Unter dem Namen Country Mike nahm Mike D ein Album auf, Country Mikes Greatest Hits, und gab es 2000 Freunden und Familie zu Weihnachten. Adam“ Ad-Rock „Horovitz‘ Nebenprojekt BS 2000 erschien 2001 Simply Mortified.

Im Oktober 2001, nach den Anschlägen vom 11. September 2001, organisierten und leiteten Beastie Boys das New Yorkers Against Violence Konzert im Hammerstein Ballroom.,

2002-2008: Um den 5 Boroughs, und Die Mix-UpEdit

Beastie Boys bei Trans Musicales 2004 in Rennes

Im Jahr 2002, Adam Yauch begann mit dem Bau einer neuen studio-Anlage, Oscilloscope Laboratories in Manhattan, New York und die band begann die Arbeit an einem neuen album. Die Band veröffentlichte einen Protestsong,“ In A World Gone Mad“, gegen den Irakkrieg 2003 als kostenlosen Download auf mehreren Websites, einschließlich der Milarepa-Website, der MTV-Website, MoveOn.org, und ohne Krieg gewinnen., Tibetische Freiheitskonzerte fanden in Tokio und Taipeh statt, dem ersten Auftritt der Beastie Boys in Taiwan. Beastie Boys auch Headliner des Coachella Valley Music and Arts Festival.

Ihre single „Ch-Check It Out“, debütierte auf Der O. C. in „Las Vegas“ – Folge von Staffel 1, die ausgestrahlt April 28, 2004.

Zu den 5 Boroughs wurde weltweit veröffentlicht am Juni 15, 2004. Es war das erste Album, das die Band selbst produzierte und erreichte Platz 1 in den Billboard-Albumcharts, Platz 2 in Großbritannien und Australien und Platz 3 in Deutschland., Die erste Single des Albums, „Ch-Check It Out“, erreichte Platz 1 in Kanada und in den US Modern Rock Tracks Charts.

Das Album war der Grund für einige Kontroversen mit Vorwürfen, dass Spyware installiert wurde, wenn es in das CD-Laufwerk eines Computers eingelegt wurde. Die Band bestritt diese Behauptung und verteidigte, dass es auf den in den USA und Großbritannien verkauften Alben keine Kopierschutzsoftware gibt., Zwar gibt es Macrovision CDS-200 Kopierschutz-Software auf europäischen Kopien des Albums installiert ist, ist dies gängige Praxis für alle europäischen Versionen auf EMI/Capitol Records in Europa veröffentlicht, und es installiert keine Spyware oder irgendeine Form von permanenter Software.

Die Band gab Mitte 2006 bekannt, dass sie Material für ihr nächstes Album schreiben und es selbst produzieren würden.,

Von links nach rechts: Ad-Rock, Mike D und MCA, die im September 2007 in Barcelona, Spanien, auftraten

Im Gespräch mit der britischen Musikwoche NME (26. Trotz anfänglicher Verwirrung darüber,ob das Album Texte haben würde, anstatt rein instrumental zu sein, berichtete der Mic-To-Mic-Blog, dass Capitol Records bestätigt hatte, dass es streng instrumental sein würde, und fälschlicherweise ein Veröffentlichungsdatum für Juli 10, 2007., (Das Album wurde schließlich im Juni 26 veröffentlicht, wie ursprünglich berichtet.) Am 1. Mai 2007 wurde dies durch eine E-Mail an diejenigen auf der Mailingliste der Band weiter zementiert-explizit besagt, dass das Album alle instrumental sein würde:

Die Band spielte mehrere Tracks aus dem Album auf dem 2007 Virgin Festival auf der Pimlico Race Course in Baltimore, Maryland.

Sie arbeiteten mit Reverb, einer gemeinnützigen Umweltorganisation, auf ihrer Sommertour 2007 zusammen.,

waren Sie die Headliner der Langerado-Musik-Festival in Süd-Florida am Freitag, den 7. März 2008

Sie gewann einen Grammy für Den Mix, der Bis in die „Best Pop Instrumental Album“ – Kategorie bei den 50th Annual Grammy Awards in 2008.,

2009-2012: Hot Sauce CommitteeEdit

Von links nach rechts: Adam Horovitz, Adam Yauch, Michael Diamond

Im Februar 2009 enthüllte Yauch, dass ihr bevorstehendes neues Album den Sound der Band in eine „bizarre“ neue Richtung gebracht hatte und sagte: „Es ist eine Kombination aus Spielen und Sampling, während wir spielen, und auch ziemlich obskure Aufzeichnungen.,“Der vorläufige Titel für die Platte war Tadlocks Brille, von der Yauch die Inspiration hinter dem Titel erklärte:

Wir hatten vor Jahren einen Busfahrer, der Elvis‘ Back-up-Sänger fuhr. Sein Name war Tadlock und Elvis gab ihm eine Brille, auf die er sehr stolz war. Aus irgendeinem Grund ist dieser Titel—Tadlocks Brille—gerade herumgesprungen.,

Am 25.Mai 2009 wurde in einem Late-Night-Interview mit Jimmy Fallon bekannt gegeben, dass der Name ihres neuen Albums Hot Sauce Committee sein wird und am 15. Das Album beinhaltete eine Zusammenarbeit mit Santigold, der zusammen mit der Band auf dem Track „Don‘ t Play No Game That I Can ‚t Win“schrieb und sang.,

Im Juni trat die Gruppe beim Bonnaroo Music and Arts Festival auf und spielte die neue Single aus dem Album mit dem Titel „Too Many Rappers“ neben Rapper Nas, der auf der Strecke erscheint. Es wäre der letzte Live-Auftritt von Beastie Boys als Trio. Die Gruppe wäre später im Jahr nach Großbritannien gereist, um den neuen Rekord zu unterstützen.

Im Gespräch mit Drowned in Sound enthüllte Beastie Boys, dass Teil 2 fertig war. Mike D deutete auch an, dass es auf ungewöhnliche Weise veröffentlicht werden könnte:

Pt. 2 ist so ziemlich fertig. Im Grunde haben wir gemacht …,Pt 1, hatte zu viele songs, so nahmen wir einige weitere songs. Das klingt bizarr, aber es hat tatsächlich geklappt, weil es uns klar gemacht hat, welche Songs auf … Pt 1 sein werden. Dann hatten wir dieses ganz andere Album mit Songs: … Pt 2. …Pt 1 wird zu Ihrem regulären CD in die Läden und zum download, aber …Pt 2 veröffentlicht…wir finden es immer noch heraus, aber anders. Eher ein Stil aus dem Jahr 2009. Du könntest eines Tages unter die Dusche gehen und, Boom, plötzlich wirst du mit MP3s geduscht. Oder wir schicken den Leuten alle paar Wochen einen sieben Zoll, also hast du ein ganzes Boxset.,Juli kündigte Yauch auf dem offiziellen YouTube-Kanal der Band und über die Fan-Mailingliste die Absage mehrerer Tourdaten und die Verschiebung des neuen Albums aufgrund der Entdeckung eines Krebstumors in seiner Ohrspeicheldrüse und eines Lymphknotens an Lymphknoten. Die Gruppe musste auch ihren Co-Headliner-Gig beim Osheaga Festival in Montreal und einen weiteren Headliner-Spot für die erste Nacht des All Points West Festivals in Jersey City, New Jersey, absagen.,

Ende Oktober 2010 schickte Beastie Boys zwei E-Mails über den Status von Hot Sauce Committee Pts. 1 und 2 zu ihrer Online-Mailingliste. In einer E-Mail vom Oktober 18 hieß es: „Obwohl wir es bedauern, Ihnen mitteilen zu müssen, dass sich Hot Sauce Committee Part 1 weiterhin auf unbestimmte Zeit verzögert, wird Hot Sauce Committee Part 2 pünktlich wie ursprünglich geplant im Frühjahr 2011 veröffentlicht.,“Eine Woche später wurde eine zweite E-Mail verschickt, die wie folgt lautete:

In einem bizarren Zufall haben Beastie Boys nach einem erschöpfenden Re-Sequence-Marathon überprüft, dass ihr neues Hot Sauce Committee Part 2 aus denselben 16 Tracks bestehen wird, die ursprünglich für die Aufnahme in das Hot Sauce Committee Part 1 vorgesehen waren. Der Datensatz (Teil 2 ist) erscheint wie geplant im Frühjahr 2011 auf dem Capitol., Die Tracks, die ursprünglich für Hot Sauce Committee Part 2 aufgenommen wurden (die jetzt wieder auf Part 1 sind), wurden jetzt anscheinend gestoßen, um Platz für das ehemalige Hot Sauce Committee Part 1 Material zu schaffen. Warte, was?Ich weiß, es ist seltsam und verwirrend, aber zumindest können wir unmissverständlich sagen, dass Hot Sauce in Teil 2 pünktlich herauskommt, was mehr ist, als ich über Teil 1 sagen kann, und am Ende wirklich alles ist, was zählt.“Adam „MCA“ Yauch., „Wir haben einfach weiter gearbeitet und an verschiedenen Sequenzen für Teil 2 gearbeitet, und nachdem wir anderthalb Jahre im Sequenzierraum verbracht hatten, um jede mögliche Kombination auszuprobieren, wurde endlich klar, dass dies der einzige Weg war, um es zum Laufen zu bringen. Seltsam, aber wahr, Die letzte Sequenz für Hot Sauce Committee Part 2 funktioniert am besten, wenn alle Songs durch die ersetzt werden 16 Tracks, die wir ursprünglich in der gleichen Reihenfolge aufgereiht hatten, in der wir sie für Hot Sauce Committee Part 1 hatten. Also haben wir den Kreis geschlossen.,

Die offiziellen Veröffentlichungstermine waren April 27, 2011 für Japan; April 29 in Großbritannien und Europa, und Mai 3, 2011 in den USA. Die dritte Single für das Album „Make Some Noise“ wurde am April 11, 2011 zum Download zur Verfügung gestellt sowie eine limitierte 7-Zoll-Vinyl-Single für Record Store Day fünf Tage später mit einem Passion Pit Remix des Tracks als B-Seite. Der Track wurde im April online durchgesickert 6 und anschließend über ihren Blog zur Verfügung gestellt.,April schickten Beastie Boys die kryptische Nachricht „This Sat, 10:35 am EST – Just listen, listen, listen to the beat box“. Einen Tag später, sie live gestreamt ihr Album online über Beatbox im Madison Square Garden.

Im Dezember 2011 wurde die Band in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen. April 2012 von Chuck D und LL Cool J aufgenommen., Yauch war zu krank, um an der Zeremonie teilzunehmen, nachdem er am selben Tag in das NewYork–Presbyterian Hospital eingeliefert worden war, trat die Gruppe nicht auf; Stattdessen traten Black Thought, Travie from Gym Class Heroes und Kid Rock ein Medley ihrer Songs auf. Diamond und Horovitz akzeptierten und lasen eine Rede, die Yauch geschrieben hatte.

2012–present: Tod von Yauch und Beeren und disbandmentEdit

Am 4. Mai 2012, Yauch starb an Krebs im Alter von 47. Mike D erzählte Rolling Stone, dass Beastie Boys Ende 2011 neue Musik aufgenommen hatten, sagte aber nicht, ob diese Aufnahmen veröffentlicht würden., Er sagte auch, dass sich Beastie Boys wahrscheinlich aufgrund des Todes von MCA auflösen würden, obwohl er offen dafür war, neue Musik mit Ad-Rock zu machen, und dass „Yauch wirklich möchte, dass wir das Verrückte ausprobieren, was wir wollten, aber nie dazu kamen“. Im Juni 2014 bestätigte Mike D, dass er und Ad-Rock keine Musik mehr unter dem Namen Beastie Boys machen würden.

John Berry, Gitarrist von Beastie Boys, starb im Mai 19, 2016, im Alter von 52 Jahren, als Folge einer frontotemporalen Demenz, nach mehreren Jahren Krankheit. Ihm wurde die Benennung der Band Beastie Boys zugeschrieben und er spielte Gitarre auf der ersten EP., Die erste Beastie Boys Show fand in Berrys Loft statt.

Yauchs Testament verbietet die Verwendung von Beastie Boys Musik in der Werbung. Im Juni 2014 gewann Beastie Boys eine Klage gegen Monster Energy, weil sie ihre Musik ohne Erlaubnis in einem Werbespot verwendet hatten. Sie erhielten 1,7 Millionen US-Dollar Schadenersatz und 668.000 US-Dollar für Anwaltskosten. Im Oktober 2018 veröffentlichten Michael Diamond und Adam Horovitz ein Memoiren-Buch Beastie Boys. Im Jahr 2020 veröffentlichten sie eine Dokumentation, Beastie Boys Story, unter der Regie von Spike Jonze., Das karriereübergreifende Buch und der Dokumentarfilm wurden im Oktober 2020 durch das Compilation-Album Beastie Boys Music ergänzt.

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